为了拍摄好舞台好艺术照片，除了准备好摄影器材，熟练使用它们外，还要熟悉了解舞台表演剧目的内容、特点，确定拍摄方法，是用现场光拍摄，还是闪光灯拍摄，是彩排时组织摆拍，还是演出过程中抓拍等。

1、熟悉了解剧情

　　有可能拍摄之前先看看彩排演出。与编导、演员、灯光和舞美人员谈谈。以此了解剧情，熟悉舞台设施、灯光布置等。另外一种情况是提前到达演出剧场，拿到节目单看剧情介绍，同时参考节目单上的剧照初步的拍摄方案。

2.选择拍摄位置

　　一般摄影者都会选择舞台正面的角度，或者舞台前方稍左或稍右的角度，仍要注意避开麦克风和台上的音箱、灯具等。具体将拍人物中近景，第一排最理想，拍大场面第十排比较合适，如果使用120相机或4x5座机可选最后一排。二楼第一排也是不错的拍摄点，俯角度拍摄舞台上人物层次分明。当然，一场剧目拍摄下来有几个角度的画面会生动的多。但客观环境又不允许摄影者频繁走动，这就需要审视具体情况灵活操作。

具体拍摄方法运用

1、组织拍摄读音那些专职拍摄剧照的摄影师才有可能，因为排演是为了摄影师的拍照，要按照摄影师的要求来做某一场景的造型，往往是一个场景第一遍没拍好，可以拍第二遍。但这种方法并不理想，演员表情比较呆板，由于没有观众，又不是正式演出，现场气氛欠缺，演员情绪没有调用起来。

2、现场抓拍

　　虽然组织拍摄也是在现场，但拍摄方法与抓拍有区别。抓拍要靠摄影者敏锐的观察力和预见性，还要有熟练的摄影技巧。现场抓拍是舞台摄影的最佳方法，虽然难度大一些，但呢个锻炼摄影者，能拍出优秀的作品。要出作品还要注意以下几点：

　　1)注意抓拍演员的动态。动态舞姿可用较高快门速度，也可用较慢快门速度，两者的动态效果区别较大。

　　2)注意抓拍演员的表情。拍摄演员的中近时，演员生动的表情最能刻画人物的神态。

　　3)注意音乐结构变化。演员的动作是随音乐结构的变化而变化。如戏剧里急促的音乐伴奏出现，必定有演员的亮相造型。

　　4)注意抓提前景。有时完全按照结构与快门同步拍摄会有滞后现象，只有恰当地提前按快门才能抓住演员的精彩瞬间。

　　5)注意剧情高超。无论哪个剧种，表演都会有平缓抒情、高昂急促、高潮到来时为较好的拍摄时机。

　　6)注意使用相机的连拍模式。对于演员变换幅度大，速度比较快，高速旋转，跳跃的动作，使用连拍装置能成功抓住某一个经常瞬间。